Månadsarkiv: januari 2022

Recension: Giant – ”Shifting Time”

Det är nya tider nu. Originalbanden blir färre och projektbanden blir fler. Medlemmar hoppar runt och bildar nya konstellationer hela tiden.

Här kommer ytterligare ett band som befinner sig i gränslandet. Numera. GIANT.
Originalmedlemmarna David Huff och Mike Brignardello på trummor resp. bas. Svenske sångarfyndet Kent Hilli från PERFECT PLAN och John Roth från WINGER lirar gitarr. Modigt av både Hilli och Roth att axla Dann Huffs roll.

Hur bedömer man den här objektivt?
Det är med skräckblandad förtjusning man tar sig an femte plattan de väljer att släppa under namnet GIANT. Ett band som har levererat två av historiens starkaste album inom den melodiösa hårdrocken (1989 och 1992).
Då med Dann Huff på sång och gitarr som även är med på III (2001). På fjärde (2010) var han bara låtskrivare och gästade på gitarr på ett par låtar. Trots bra uppföljare var de dömda att hamna i skuggan av de två första odödliga klassikerna.
På nya plattan gästar Huff på låten ”Never die young” och han har fortfarande ”det”, helt klart.

Jag försöker att inte jämföra nysläppet med de fyra föregående plattorna även om det är svårt. Faktum är att det är en riktigt kompetent melodiös hårdrocksplatta med slagsida åt AOR och starka låtar som står på egna ben med arvet från namnet ganska tydligt.
Låtstrukturer och melodier känns bekanta och ibland väl nära de första två som fått stå mall för ”Shifting time”. Riktigt bra lirat, såklart, av dessa rutinerade herrar.
Låtarna då? Som är viktigast ändå.
Jag tycker de fått till en hel del riktigt bra låtar. Ganska rockigt och gitarrbaserat men kanske några lugna och lite väl slätstrukna låtar för mycket på plattans andra halva för att riktigt övertyga den mest skeptiska lyssnaren.

Dann Huff har tydligen gett sin välsignelse över plattan och det förstår man. Många paralleller och passningar till de två första albumen. Inte minst från Kent Hilli som nog har lyssnat mycket på Huff & Co. och säkert vill förvalta förtroendet med hedern i behåll. Det gör han oxå. Med råge. Tycker mig höra både Steve Walsh och Joey Tempest i tonen här och där. Och även Dann Huff såklart. Speciellt melodispråket. Riktigt bra gitarrspel av Roth oxå. Lite anonymt och genretypiskt men ändå smakfullt och kompetent.

Eftersom det är Frontiers som släpper plattan ligger det nära till hands att Alessandro Del Vecchio är inblandad. Och jodå som producent och låtskrivare även här. Tillsammans med låtar av Hilli, Kristian Fyhr och Pete Alpenborg (Jonas Eriksson och Mike Palace har oxå bidragit), Sverige är ganska dominerande i Frontiers stall numera, både genom banden och låtskrivare. Förståeligt. Vi kan konsten och hantverket samt har verktygen och talangerna, i detta fallet Kent Hilli som imponerar återigen.
Som GIANT-platta får den klart godkänt, som nytt band hade de gjort succé och haft framtiden säkrad. Lite orättvist kanske men är så det funkar om man är så inflytelserik.
Vi lär nog hur som helst få en sjätte platta utan att behöva vänta tolv år den här gången..

Betyg: 7/10

Låtarna:
1. Shifting Time
2. Let Our Love Win
3. Never Die Young
4. Don’t Say A Word
5. My Breath Away
6. Highway Of Love
7. It’s Not Over
8. The Price Of Love
9. Standing Tall
10. Anna Lee
11. Don’t Wanna Lose You
12. I Walk Alone

Line-up:
Kent Hilli – Sång
John Roth – Gitarr
Mike Brignardello – Bas
David Huff – Trummor

Skriven av Thomas Hultbrand

Intervju med gitarristen Pontus Åkesson

DMB har varit i kontakt med gitarristen/låtskrivaren Pontus Åkesson (Autumn´s Child, Moon Safari) och ställt lite frågor

Tror att du är rätt okänd för de flesta som följer DMB. Kan du berätta lite om dig själv och din musikaliska bakgrund?

Uppvuxen i en musikfamilj där båda mina föräldrar har varit väldigt inne på vocalbaserad musik såsom The Hi-lo’s The Singers Unlimited. Väldigt avancerade sångarrangemang. Så det har lixom varit normen för mig. Våran mamma sjöng och spelade väldigt mycket för och med oss dagligen. Våran pappa har varit körledare nästan hela våran uppväxt. Vunnit bla Toner för miljoner och Choir of the world.

Vi barn lärde oss tidigt att improvisera stämmor till musiken och lärde oss mycket om musikharmoni allmänt. När jag var 12 år blev jag starstruck på min kusin Thomas Lundmark (3 år äldre) som var då grym på gitarr! Jag tänkte bara att det där SKA jag också lära mig! Jag tragglade och kämpade, men eftersom jag redan hade det musikaliska i mig så gick det faktiskt ganska lätt att lära sig själv. När jag var 14 fick jag frågan om att vara med i ett powermetalband som skulle starta av min storebror Simon Åkesson och hans klasskompisar på musikgymnasiet. Det blev ett album 2005 som skulle passa in här på DMB!

Mycket melodiöst. Nightscape – Symphony of the Night. Jag gick också musikgymnasiet med inriktning Gitarr och Sång. Mestadels Jazz, vilket var mycket lärorikt teorimässigt. 2006 Behövde Moon Safari en ny gitarrist då deras gamla gitarrist Anthon Johansson slutade och började spela bas i bandet Black Bonzo. Sedan 2006 har jag varit med Moon Safari. 4 Album, 2 liveskivor, en EP och ett 5e album som släpps i år! Iom genren vi spelar som totalt saknar ramar så har det funnits otroligt mycket plats för kreativitet och utveckling i gitarrspelandet!

Diggar verkligen ditt gitarrspel och sound. Vilka är dina förebilder?

Tack så mycket! Mina 3 största förebilder skulle jag säga är: George Harrison John Petrucci och Eddie van Halen.

Förutom att du kan höras i Autumn Child lirar du även gitarr i det proggresiva rockbandet Moon Safari.
Kan du berätta lite om det bandet?


Moon Safari: Startade 2003 med tanken om att vara ett 70tals aktigt progband ala YES, Genesis med mycket Beatlesinslag och fokus på vocal harmonies, vilket senare skulle visa sig bli det som gör att vi sticker ut. Det är enligt mig den helt optimala musiken att hålla på med som musiker. Vi är inte låsta i någon genre egentligen utan vi försöker bara skriva bra och vacker musik.

i

Vi gör den musik som låtarna kräver med fokus på det vackra. Låtarna kräver sin lyssnare lite tålamod då dom är långa berättelser stundtals. Vi har med senaste ej ännu utgivna albumet Himlabacken Vol 2 gått åt ett något tyngre och fetare håll. Alla album rekommenderas verkligen till alla läsare här då det verkligen är Melodiös musik. Bandet består av Petter Sandström, Johan Westerlund, Mikael Israelsson, Simon Åkesson, Sebastian Åkesson och mig.

Om jag har förstått det rätt så är bandet mer känt utomlands än vad det är här i Sverige?

Ja, det skulle jag säga. Vi är nog störst i Japan, USA och Tyskland. Vet inte riktigt varför det blivit så, men Progfan-rörelsen är väl betydligt större där gissar jag.

Hur kom du i kontakt med Mikael Erlandsson och bandet Autumn´s Child?

Vi (Moon Safari) och Last Autumns Dream ligger på samma bolag i Japan Avalon/Marquee. TROR att det var så att Skivbolagsdirektören Naohiro Yamazaki fick höra att Last Autumns Dream skulle ta en paus. Men att han alltid gillat Mikaels röst och låtar och ville till varje pris att det skulle fortsätta. Han föreslog då mig som gitarrist, Jona Tee från H.E.A.T på keyboards och Robban Bäck från Mustasch/Eclipse på trummor.

Vi alla nappade på idén och bildade då Autumns Child. Vi träffades i Stockholm, fotade bandet och fick äntligen lyssna på demot till första Albumet som var alla skrivna av Claes Andreasson och Mikael. Roliga låtidéer så det kändes kul.

Ni är just nu aktuella med nya albumet ”Zenith”, som fått väldigt fin respons. Inte minst här på DMB.
Det måste förstås kännas bra?


Ja, precis! Det känns väldigt bra tackar! Superfina recensioner! Bäst mottagande av våra 3 album hittills skulle jag säga.

Precis som på de två tidigare albumen har du även denna gång medverkat i låtskrivandet. Hur brukar den processen se ut?

Låtskrivarprocessen har alltid gått till så att alla låtar skrivs i grunden av Mikael Erlandsson och Claes Andreasson. Jag får dessa demos skickade till mig, där jag får fria händer att göra all gitarr, men även fria händer att arrangera om ackord, ackordsföljder, harmonier, melodier för att kunna göra låten så bra det går. Vissa låtar är färdiga och klockrena som dom är i demostadiet, vissa har jag enligt mitt och deras tycke förbättrat så att jag även står med som låtskrivare då det kanske gjort tydliga skillnader i slutresultatet. Det är en tidskrävande men väldigt rolig process.

Min absoluta favoritlåt är ”Evangeline” (där du förövrigt bidrar med ett fantastiskt solo) Vilka är dina favoriter på albumet?

Kul att du gillar den! Är en av våra ”poppigare” låtar. Gillar den också! Kanske lite oväntat så är min favorit sista spåret Damaged God’s. En mycket fin låt i dur som ändå skriker sorg och vemod. Beatleskänslan finns med. Based on a true story dessutom.

// Henric Wahlberg


Epic släpper debutalbum via bolaget Escape Music

Fredagen den 18:e februari släpper det nya bandet Epic med bland andra  Chris Child (Thunder / Lonerider / Tyketto) debutalbumet ”Starlight” via bolaget Escape Music. Så här går att läsa i ett pressmeddelande:

EPIC is a labor of love by the band’s three core members that have come together for over a decade of Rock’ n Roll.  The band is known for their contemporary heavy Melodic Rock genre, their lead singer’s powerhouse vocals, their blazing edgy guitar riffs and their hard-hitting drum grooves which define their Rock sound.

After years of international experience, songwriting, touring and sharing the stage with some of the biggest international acts, lead vocalist Tanya Rizkala, guitarist Mario Agostine, and drummer Souheil ”Sous” Moukaddem were recently joined by renowned soulful bass player Chris Childs (Thunder,Tyketto). Together, they pour their passion for music into EPIC’s latest album ”Starlight”, on the heels of their successful ”Like a Phoenix” album, both releases under the leading international Rock label ”Escape Music”

The band is:
Tanya Rizkala – Vocals
Mario Agostine – Guitars / Keyboard
Chris Childs – Bass Guitar 
Souheil ”Sous” Moukaddem – Drums

Produced by: Mario Agostine 
Co-Produced Khalil Turk
Mixed and mastered by Fredrik Folkare 

Track List:
1 I Want 3:58
2 Carry On 3:41
3 Can’t Get Over You 3:57
4 Grooving’ For You 3:43
5 Crazy 3:51
6 My Way Or The High Way 4:17
7 Stars 4:00
8 Face The Storm 4:04
9 Hold On 3:22
10 Invincible 3:57
11 Starlight 4:09
12 Mais Lui 4:32



Recension: Nasson – ”Scars”

Nasson Prudant är en chilensk sångare , multiinstrumentalist , låtskrivare och producent.
Chaos Magic och Sinner´s Blood är två andra band från Chile som han varit involverad i.
Kännetecknet för de grupperna som Nasson har varit med i är att det är melodiös
power metal som gäller.

Med skivan Scars går han solo. Om du har en grund som innehåller kraftfull driven
melodiös power metal och sen tillsätter du en stor nypa Magnus Karlsson och en lika stor
nypa Evergrey så får du Scars.
Skivan innehåller 11 stycken låtar som håller hög kvalité. Allt i från lite snabbare låtar så som
We are the Army till den lite ödesmättade On the Other Side där tempot dras ner lite.
Ska jag välja några låtar framför de andra så blir det A New Beginning och låten When It Rains där Nasson sjunger tillsammans med , allas våran , Alessandro Del Vecchio.
Låtarna känns genomarbetade och välarrangerade. Ljudbilden är väl balanserad mellan tyngd ,
kraft och det melodiösa.

När det är dags att summera året kommer denna skiva med säkerhet att hamna i toppen
gällande årets skiva.
Skivbolaget Frontiers fortsätter att hitta guldäggen.
Ska man hitta något negativt om skivan så är det att den bara är drygt 48 minuter lång.
Tur att repeatknappen finns att trycka på , gång på gång.
Skivan kommer att släppas den 28 januari.
Vi kommer garanterat få höra mer av och om denna begåvade artist i framtiden.

Låtarna:
1/ Not Today
2/ Room 108
3/ Mother Moon
4/ Runaway
5/ On the Other Side
6/ Bringer of Sorrow
7/ King of Lies
8/ A New Beginning
9/ When It Rains
10/ We Are the Army
11/ Rising

Line up:
Nasson – Sång , gitarr , bas , piano och programmering
Rodrigo Leiva – Trummor
Caterina Nix – Bakgrundssång
Samt diverse gäst musiker

Betyg: 10/10

Av Tommy Svensson för DMB

Ytterligare information gällande Keys kommmande debutalbum

Fredagen den 18:e februari släpper det nya projektbandet Keys ett självbetitlat debutalbum och så går att läsa i ett pressmeddelande från bolaget Escape Music:

KEYS is a collaboration between keyboardist Mark Mangold (Touch, Drive, She Said, Michael Bolton, Cher, Paul Rogers and others) and singer Jake E (Cyhra, Amarenthe, and others).  Featuring live performances with three keyboardists and a huge battery of keyboards, this ambitious band brings keyboard and instrumental prowess to new heights while playing songs that run the gamut from scathing progressive melodic forays to catchy and melodic rock anthems featuring keyboards…and Jake’s award winning voice (Burrn Vocalist of the year 2020).

Jake and Mark met when Jake’s band Cyhra needed a place to stay and record in 2019, which turned out to be in Mark’s studio in New York.  They collaborated on a song for the Cyhra album and decided to record the KEYS album when Mark presented some songs to Jake.  The band recorded the album, made up of songs penned by the duo, during the pandemic and finished it up during early 2021.   The KEYS album also features guest keyboard additions by Charlie Calv of Angel, with ”moral” support by some notable, but unmentionable, keyboard players.

Showing the versatility of keyboards in this day and age, these artfully crafted songs are ripe with scathing synth and organ pyrotechnics, dazzling time signatures and drumming, bombastic choruses and even guitar riffs, played on keyboards with the now available plug in’s that perfectly emulate guitars.  As Mark and Jake are first and foremost award winning songwriters, they never lose sight of the composition and melodies, though couched in the very signature and distinct sound of the band and Jake’s 4 octave vocal range.

This will be the first of hopefully many KEYS album!!

KEYS IS:

JAKE E.  Vocals
MARK MANGOLD   Keyboards and drums
CHARLIE CALV   Additional Keyboards * (1,2,6)


Track List:
01 When Shadows Fall   4:43
02 Tear It Down  5:02
03 For Your Love  5:19
04 Feast Of Lies  4:59
05 Angelfire  6:09
06 RIP  4:55
07 Sparrow  7:00
08 Goodtimes  3:52
09 Raise Your Head (Sky)  3:42
10 Scathe  4:08
11 Cries and Whispers  5:03
12 The World Can Wait  4:57

Intelligent Music Project medverkar på årets Eurovison Song Contest – kolla in deras bidrag här

Intelligent Music Project där man bland annat kan hitta Ronnie Romero (Lords Of Black, Rainbow, Sunstorm), John Payne (Asia), Bobby Rondinelli (Ritchie Blackmore’s Rainbow) och Simon Phillips (Toto) kommer att medverka på årets Eurovison Song Contest, som går av stapeln i maj. Här kan man nu spana in deras bidrag som heter ”Intention”

« Äldre inlägg